On the road ! En quête de vous connaître… Vous, le monde…

« Je ne suis pas raisonnable, mais dans un monde pareil, à quoi sert la raison ? » – Brecht

 

D’une voix singulière au timbre sableux, Roxanne, vice-championne du monde de danse « open-style » et d’interprétation vocale et championne du monde en tant que danseuse – chanteuse interprète au sein de l’équipe Nationale de France des arts du spectacle 2018, grâce à leur spectacle d’équipe qui a reçu la médaille d’or au World Championship Of Performing Art à Hollywood, ce petit bout de femme marque les regards lors de son passage. Compositrice, interprète et également Chorégraphe, danseuse et chanteuse, c’est au sein du groupe le Punk, la Danseuse et le Poète, que Roxanne écrit ses premières chansons, que les mots s’entremêleront autour d’une musique festive aux allures voyageuses. Dans toutes les faces et multiples créations dans lesquelles s’investit Roxanne, sa musique et sa danse s’inspire d’un métissage éclectique de styles et d’inspirations, qu’elle emporte sans voler, et transmet avec générosité sa sensibilité, telle une gitane qui danse à défaut de pouvoir s’envoler. Dite d’une personnalité authentique et atypique, Roxanne crée et interprète avec son cœur, faisant de sa sensibilité une force, et montre sur scène sa générosité parfois arrosée d’une huile piquante, dans une expressivité qui réveille les sens et qui jalonne les énergies lorsqu’elle entre dans la danse.


Issue d’une culture « underground », c’est une jeune femme « explosive » sur scène, qui vibre de la musique et de l’expression du corps depuis le plus jeune âge et se consacre avec détermination à ce métier.

Passionnée de la vie et d’aventure humaine ; Roxanne est avant tout une danseuse ouverte, ambitieuse, et originale.
C’est très jeune qu’elle s’intéresse au monde du spectacle, ses premières chorégraphies remonte à la cours de récré. A l’âge de 8 ans elle prend son premier cours de danse à Alp’ Show Dance en danse jazz et danse sportive avec Nathalie Bouges. Intègre la compagnie amateur de l’école puis la compagnie amateur Funk Attitude créée avec Blandine Quaix.

A 17 ans elles crée l’association Rêves de Crystal dans le but de rendre accessible la pratique de la danse et du spectacle à tous au sein de sa petite commune de Domancy.

Puis elle part à Strasbourg faire des études d’arts du spectacle. Elle obtient une licence et réalise plusieurs stage de danse notamment au contact de la compagnie Ultima Vez de Wim Vandekeybus, ainsi qu’un stage d’apprentissage du repertoire Preljocaj chez Rosella Hightower. Elle va pratiquer les techniques contemporaine avec Peter Goss mais aussi d’autres styles de danse (contact impro, danse féline, new style …) lors de stage avec Fauve Hautot, Nathalie Lucas, Noelle Dalsace, Carl Portal et d’autres chorégraphes. Elle décide ensuite de passer l’Examen d’aptitude Technique de danse contemporaine en candidat libre qu’elle réussit et se dirige vers le diplôme d’état de professeur de danse afin de transmettre son expression dansée sans imposture et son énergie dans un mélange de styles en fusion avec la musique.

C’est à Strasbourg  que Roxanne fait connaissance avec le monde du cinéma. Elle y prends vite goût et réalise des clips et court métrage dans lesquels elle mêle la danse.

Embauchée dans un club de vacance international, elle s’essei au poste de chorégraphe commercial. Ce qui va ensuite lui donner envie de partir à l’inverse sur les routes du spectacle de rue. Elle achète alors un vieux camion et pars sur les routes créer son premier spectacle : « Sinon nous sommes perdus ». Elle est prise en résidence artistique au centre chorégraphique Vendetta Mathea où elle crèe la compagnie éphémère  Trifouill’art avec Arthur Bussi, dans laquelle elle est pour la première fois chanteuse – danseuse au sein du spectacle créée . Ce spectacle est diffusé depuis 2015 en festival de théâtre de rue (Mende, Aurillac).

Après avoir eu un heureux événement, les projets de Roxanne ne cessent de se développer sur tous les terrains : cinéma, danse, chant, transmission de la danse, spectacle, composition.  Actuellement professeur de danse fusion à Chamonix et chorégraphe pour sa nouvelle pièce, elle cherche a diffuser ses créations, et collaborer avec d’autres artistes.

Mots de l’artiste :

« C’est en ces éléments de base que je construis mon œuvre, en gardant comme objectif l’échange avec le public et l’énergie positive.

Pour ma part, je ne suis pas enfermée dans un style et je chorégraphie une danse instinctive dictée par la musique elle-même. Pour ce qui est de la musique, j’écris et j’interprète un certain style de chansons françaises à textes. Lors de mes précédents emplois notamment, j’ai pu élargir mon répertoire (baroque, jazz, contemporain, hip hop), et apprendre à me produire pour différents publics, avec diverses personnes ou en solo. Au sein de la compagnie Ecklektik, j’ai pu mettre en pratique et développer ma technique dans plusieurs styles de danse : du Baroque au Contemporain en passant par le Music-hall, l’Oriental, la danse Indienne, le Tahitien, le Hip hop. Au sein de la compagnie itinérante Trifouill’art et son spectacle « Sinon nous sommes perdus » j’ai chorégraphié en solo et duo des danses félines, brut et sensuelles à la fois, aux allures décalées et vintage. Cette pièce met en scène des chansons françaises à voix et à textes alliant la danse contemporaine, gitane, et le tango argentin. Mon cursus m’a lui aussi permis d’évoluer dans ce sens. En effet, après avoir obtenue l’Examen d’Aptitude Technique de danse contemporaine en 2013 en candidat libre, j’ai bénéficié d’une formation d’artiste chorégraphe, exceptionnellement humaine et proche de l’essence même de la créativité au Centre Chorégraphique Vendetta MATHEA. J’ai également eu la chance de rencontrer sur mon parcours des professeurs talentueux qui m’ont transmis des techniques et outils auxquels j’accorde une réelle importance tel qu’Olivier Chabaud qui m’a appris à sortir ma voix qui est une voix atypique effeuillée, pincée, légèrement cassée, qui ne ressemble pas à ce qu’on peut entendre généralement. Des personnalités formatrices telles que Nathalie BOUGES, Nathalie BOUDET, Vendetta MATHEA, Link et Surya BERTHOMIEUX, Christine VANDERBRUK, Fauve HAUTOT, Nathalie LUCAS, Peter GOSS, Noëlle DALSACE, Pierre BOILEAU, Thierry DESSERE, Cie Ultima VEZ-WIM VANDEKEYBUS… je les transporte avec moi dans mes bagages lorsque je crée, car malgré toute notre créativité, humblement je dirais que l’on n’invente rien. En outre, ces différentes expériences m’ont conféré une grande adaptabilité, générosité et détermination.

A la suite des auditions de sélection du 11 Mars, c’est avec un grand plaisir que j’ai rejoint l’équipe de France et que j’ai participé au World Championship Of Performing Arts cette année dans la catégorie DANSE et dans la catégorie CHANT.

L’équipe de France constituée d’une vingtaine d’artistes de toutes disciplines est cette année championne du monde : nous avons remporté la médaille d’or pour notre spectacle d’équipe présenté au championnat du monde des arts du spectacle à Hollywood en Juillet dernier parmi 62 Pays représentés (World Championship Of Performing Art).

D’autre part, je suis aussi Vice-Championne du monde de danse « open style», ainsi que d’interprétation vocale, en remportant cette année les médailles d’argent lors de ce championnat du monde des arts du spectacle, d’une part avec mon solo de danse dans ma catégorie d’âge 24/29ans, et d’autre part pour mon interprétation de « la foule » de PIAF et « les Deux Guitares » de AZNAVOUR (même catégorie d’âge).

Cette forte expérience à Hollywood, en remportant ces titres et médailles, me pousse de l’avant en me confirmant que j’ai de bonnes choses artistiques à défendre ainsi qu’à partager. »